sábado, 30 de octubre de 2010

A JIGSAW, SABIA NUEVA

Revisando el listado de artistas que han aparecido en este blog desde que me lo fabricaron, compruebo que apunto excesivamente al pasado y que el presente merece atención. Y como ya tengo una edad pero llevo una semanita de conciertos que ni cuando era veinteañero, decido concederme un fin de semana de rock de raíces fresco, contemporáneo y relajado. Giro la vista hacia Coimbra, en Portugal, sitúo en el reproductor el excelente compacto Like The Wolf y me dispongo a no separarme de él durante horas y horas. El polifacético   Jorri, el expresivo Joao Rui y la enigmática Susana Ribeiro llevando a su terreno un folk primigenio barnizado con alt country, recuperando el sonido polvoriento que hizo grande a Howe Gelb. En estudio son buenos, muy buenos, y en concierto logran hipnotizar a la audiencia. Sabia nueva para una vieja fórmula.

viernes, 29 de octubre de 2010

NUEVA GIRA DE STEVE WYNN


Adjunto nota de prensa de la próxima gira española de Steve Wynn, noticia recién confirmada que va a alegrar el fin de semana. Inolvidables todos sus conciertos, sin mácula su discografía, regresa a un país en el que el tipo se siente realmente a gusto.
A nivel personal, creo que he disfrutado todos sus conciertos de forma integral, nota a nota y canción a canción. Y especialmente el que organizó Ruta 66 para celebrar su vigésimo aniversario en Sidecar: se cumplían también veinte años de un disco de cabecera, The Days Of Wine And Roses, le pedimos que lo interpretara entero y él lo hizo. Y no vean como lo hizo: tras marcarse un bolo de los que crean afición, se lanzó como un animal de rock’n’roll a cantar entre la audiencia canciones como <<Tell Me When It’s Over>>, <<When You Smile>> o <<That’s What You Always Say>>. Esta vez regresa con su inseparable Linda tras los timbales a presentar sus magníficas nuevas canciones. Están avisados. 




STEVE WYNN & THE MIRACLE 3 ON TOUR / NOVEMBER 2010

¿Puede alguien como Steve, excelente músico y mejor persona, escoger  Northern Aggression como título para su nuevo álbum?
Naturalmente. Porque Wynn prácticamente ya puede hacer lo que le venga en gana. Se lo ha ganado a pulso: pese a su rostro de eterno adolescente y su indestructible – buen- sentido del humor, lleva cerca de tres décadas facturando un rock tan personal como inolvidable. Debutar con un disco como The Days Of Wine And Roses junto a The Dream Syndicate es complicado. Mantener el mismo nervio durante más de veinte trabajos discográficos y conservar intacta la capacidad de emocionar con una voz inconfundible y alternar preciosos medios tiempos con tormentas eléctricas es prácticamente imposible. La mayoría de sus compinches en los gloriosos tiempos del llamado Nuevo Rock Americano pertenecen ya al pasado, o malviven sobrepasados por una escena rock que les mira de reojo. Steve mantiene una frenética actividad alternando el estudio con el hábitat en el que mejor se mueve: el escenario.
Asistir a un concierto suyo es siempre una sabia decisión, un acto que devuelve la fe en el rock’n’roll y en la honestidad de quienes lo practican. Y Northern Aggression es la excusa perfecta, un regreso a su vertiente más psicodélica, esa que practicó junto a los Syndicate  y liderando a los enormes Gutterball.
 Acompañado por Jason Victor, Dave Decastro y Linda Pitmon –la mejor batería del mundo, oigan-, The Miracle 3, Steve Wynn visita una vez más nuestro país.
Permitan que recurramos al tópico una vez más: concierto imprescindible.
La ocasión lo merece.
   


NORTHERN AGGRESSION SPAIN TOUR
26 Noviembre La Casa del Loco, Zaragoza
27 Noviembre 12&Medio, Murcia
28 Noviembre, Bilborrock, Bilbao
29 Noviembre, El Loco, Valencia
30 Noviembre Sidecar, Barcelona
1 Diciembre Coronita Jukebox, Madrid
2 Diciembre Casino, Gijón
3 Diciembre Helldorado, Vitoria
5 Diciembre, Caja de Música, Madrid concierto apto menores (12am)


martes, 26 de octubre de 2010

JONATHAN RICHMAN O LA SENSACIÓN DE PELIGRO

Peligroso, el derrotero que está tomando la ¿carrera? del antiguo líder de los Modern Lovers. Peligroso, que cuando sales al escenario la gente se descojone antes de que te acerques al micrófono. Peligroso que escogiendo un repertorio cuanto menos cuestionable el personal aplauda temas del tres al cuarto cantados en castellano macarrónico o en un francés de primero de primaria. Peligrosa su mirada, esa en la que percibes que el tipo se cree lo que hace, que no importa si delante tiene a seiscientas o a treinta personas. Para rematar la jugada, buscaba a alguna alma cándida que se lo llevara en coche a ¡¡San Remo, Italia!! Para esquivar la huelga francesa. Estoy tras la pista del valiente……..

lunes, 25 de octubre de 2010

SHARON JONES Y LA EXCITACIÓN

Excitación de reencontrase con ella: quienes tuvieron la suerte de asistir a sus dos conciertos del mes de julio (en Madrid y Santander) saben de qué hablo. Siempre es grato tener frente a ti a una mujer que defiende el soul de forma extrema, si quieren. Ahora que todo es soul, que aparecen cantantes y bandas fans del soul de toda la vida…que nunca lo habían practicado, justo cuando muchos de los nuevos lanzamientos huelen sospechosamente a campaña de marketing, regresa Sharon para poner las cosas en su sitio.
La descubrí hace cinco años, minutos antes de la famosa y tumultuosa fiesta en la que Ruta 66 celebró en Bilbao sus 20 años de vida (cuando se acuñó la famosa frase “veinte años de fracaso no se nos han subido a la cabeza”). Un par de chicos me pasaron su segundo álbum, Naturally, ya que iban a traerla de gira por España. La cosa no debió ser demasiado gratificante a nivel económico, pero el disco era /es tremendo, y su estancia en un pequeño club barcelonés como residente permitió comprobar que en vivo confirmaba todo lo bueno contenido en sus discos.
Ahora que I Learned The Hard Way ha levantado pasiones, recibido el galardón de disco del mes en Ruta 66 y sonado insistentemente por las (pocas) emisoras musicales especializadas que sobreviven a la radiofórmula, es de esperar que la velada del martes 26 sea eso, una fiesta de nuevo.
Para rematar la jugada, abrirán la noche The Excitements, otra bomba avalada por el sello Penniman, que les ha editado un sencillo brutal. Quienes conocen la actividad de la selecta discográfica comandada por Enric, el guitarrista de The Meows, saben qué significa que el tipo en cuestión se decida a fichar a alguien…….

sábado, 23 de octubre de 2010

LEONES STONIANOS EN LAS CALLES

Pues sí, salir a la calle sigue teniendo su emoción. Y más si escoges la calle adecuada: en Ruta 66 buscamos cinco calles con olor a Rolling Stones el mes pasado, calles de diferentes países con innegable nexo común: Exile On Main Street. Hoy llevo horas dando vueltas por una de ellas: la que luce en su placa el nombre Lions. In The Sreet, claro. Complemento ideal para visionar de nuevo, esta vez en buenas condiciones, la película que inmortaliza la gira más destroyer de Jagger y Richards, Ladies And Gentlemen, The Rolling Stones…..
                                                                                                                             
Cortesía de Mr. Chinaski…..

Lions in the street, Stones con garras canadienses

Hasta Vancouver nos vamos para encontrar una de las sensaciones de la temporada. Si esto no suena a Rolling Stones puro y duro que venga Dios y lo vea….Bueno, no hace falta, que Keith está cansado, Canadá le pilla algo lejos y muy buenos recuerdos no debe traerle. Por lo pronto nosotros nos pusimos en contacto con Chris Kinnon, guitarrista y cantante de una banda que nos tiene el corazón robado. “Canadá es muy británico tío, es una antigua colonia. Quizá por eso los Stones son nuestra máxima influencia. Adoro el rock and roll británico, lo que se hizo entre 1964 y 1975 y, sobre todo, a guitarristas como Clapton, Beck, Mick Taylor o Peter Green. Eso sí, también me ha influido el rock and roll de los 50 con Buddy Holly, Everly Brothers, Chuck Berry, Little Richard o Duane Eddy. Y me encanta el country clásico de Merle Haggard o Buck Owens”.

Formados en 2006 han adorado discos de Jagger & Co. como Sticky Fingers, Exile on Main Street o It’s Only Rock And Rolly aunque en nuestras primeras grabaciones pueden sonar a Beatles o Badfinger también, el germen del sonido de los Stones o los Faces ya está ahí”. El mismo año de su debut ya editan un mini LP que “quizá se parece al primer disco de los Black Crowes pero la diferencia es que ellos vendieron de él millones de copias y nosotros apenas 2000” nos asegura muerto de risa. La banda se da a conocer con un nombre curioso “extraído de la Biblia como The Grateful Dead. Está en los Proverbios y hace referencia a los falsos temores. Además es muy apropiado porque en ese momento estábamos teniendo problemas con nuestro sello discográfico en Canadá y se nos ocurrió el nombre. Además sonaba genial. Hay quien cree que el nombre hace referencia a la canción de The Doors del mismo título pero no es así”. A pesar de lo que pueda parecer no son unos novatos en esto del rock and roll. “Mi hermano Jeff (batería) y yo llevamos más de 10 años tocando en diferentes bandas. Tuvimos de manager a Allen Kovac que también ha trabajado con Mötley Crue pero, como te decía, tuvimos problemas con nuestro primer disco y la discográfica”. A pesar de esa experiencia y de la calidad de su sonido no han logrado captar la atención que merecen “porque hemos sacado el disco nuevo nosotros mismos, lo que tiene ventajas pero también inconvenientes. Es difícil obtener mucha atención sin dinero para hacer promoción ni girara pero creo que hemos hecho un buen trabajo y nuestro disco suena como queríamos que sonara”. Desde luego que sonar suenan bien y temazos como «Lady Blue», un single made in Stone, se te clavan en la cabeza igual que “«Moving Alone», mi favorita porque muestra todo de lo que somos capaces y refleja nuestro sonido perfectamente”. Chris asegura no tener pudor en el hecho de que sus referencias sean tan evidentes aferrándose a la idea del propio Keith Richards de que puestos a copiar mejor hacerlo con los grandes. Por eso está deseando salir de gira con su grupo “no sé si con este disco o con uno nuevo que vamos a hacer en breve. Queremos conseguir algunas fechas en Europa, especialmente en Italia o España donde tenemos muchos fans”. Nos asegura que “nuestro directo es nuestro punto fuerte” y eso se puede comprobar en el clip de «Lady Blue» “donde filmamos un montón de imágenes en California. Hemos viajado por todos los States haciendo nuestra mezcla de canciones acústicas y potente rock and roll y ahora estamos deseando viajar a Europa”. Y nosotros que lo veamos.

Eduardo Izquierdo



viernes, 22 de octubre de 2010

¿ALICE COOPER O DRIVE-BY TRUCKERS?

Bonito dilema, sí señor. Con la de días que tiene al año, y los respectivos promotores de las giras de los dos nombres mencionados en el titulo no han podido  encontrar fechas no coincidentes para que la vieja Alicia y los bárbaros sureños visiten Barcelona y Madrid: el 23 de noviembre actúan todos en Barcelona, el día siguiente lo hacen en Madrid.
Tocada de narices general, a deshojar la margarita y elegir entre papá y mamá…y jugarse que si escoges al grupo sobre Alice, Sergio Martos te retire la palabra.
Para rematar la jugada, les cuento una buena: este verano, en el festival Luna Lunera, acompañé a Martos a los camerinos de Patterson Hood y compañía. Tras una breve charla de presentación y cortesía, la conversación se animó cuando ambos empezaron a hablar..¡¡de Alice Cooper!!  Sergio tiene noticias sobre el fanatismo de Hood respecto a Alice, ya las comentará en su momento. Seguro. Y son potentes.   

jueves, 21 de octubre de 2010

STONES Y DYLAN: EXILIADOS EN LA HIGHWAY 61.


Mi sobrino Sanfreebird72 tiene la extraña habilidad  de recordarme discos, libros y conciertos con los que he vibrado como un majara. Y ayer se refirió a uno de esos libros que, debido a su manejable tamaño, puede vivir en tu bolsillo durante las horas necesarias para que no pares de recurrir  a él hasta que lo has devorado. De ahí pasa a tu mesilla de noche, y se transforma en ritual releerlo de forma completa o fraccionada.
Hablo del Exile On Main Street escrito por Bill Janovitch y compatible compañero de viaje del Exile On Main Street……. de  John Perry (Hanky Panky Books) . El primero, líder de Buffalo Tom, el segundo histórico miembro de los Only Ones. Ahora vuelve a ser noticia Bill: finalmente su libro se publica en castellano, cortesía de Libros Crudos.
Precisamente Antón, su responsable, me pasó una copia de la edición americana el glorioso día en que Neil Young arrasó el Primavera Sound. Flipé con la facilidad con la que Janovitch disecciona un álbum tan complejo como imprescindible. Para elaborar el artículo que sobre el disco publicó Ruta 66 volví a leerlo, esta vez transformado en prueba sin pulir del libro que ahora llega a las librerías. Y hace unos días me zambullí de nuevo en sus 146 páginas traducidas por Jaime Gonzalo, las que dan forma a la segunda referencia a la colección 33 1/3. ¿La primera? Highway 61 Revisited, o Mark Polizzotti analizando a Dylan con no menos acierto.  
El precio, menos de diez euros, elimina cualquier excusa. A coleccionar….

miércoles, 20 de octubre de 2010

ATOM RHUMBA


Una de las mejores noticias del año, sin duda. Vuelve la Rhumba salvaje, con nuevo álbum, Gargantuan Melee, y sencillo atronante ya visible en youtube, <<Cynic Skin>>.
Menuda demostración de intenciones!! una vez más, nuestros contactos en Euskadi (Ranedo y Gegundez) nos habían soplado que la cosa era para ponerse patas arriba. Y, como siempre, tenían razón.
Muerte al aburrimiento.

martes, 19 de octubre de 2010

FIESTA!!!!


Precisamente eso gritaban los energúmenos miembros de la banda de punk –rock Raunch Hands desde el escenario del KGB barcelonés, como se inmortalizó en resplandeciente vinilo. Una de las últimas oleadas de grupos que explotó al límite la vertiente lúdica del rock es radiografiada ahora por uno de sus más flamantes y belicosos miembros, Eric Davidson de los New Bomb Turks. Hace pocos días comentaba con Barnaby, antes en Pleasure Fuckers y ahora capo de la promotora Mercury Wheels, la publicación de este libro, en el que él es uno de los protagonistas y, lo es más importante, uno de los testigos de excepción de una escena que sigue existiendo bajo mínimos.
A continuación, adjunto la reseña que se publica en el número de octubre de Ruta 66. Busquen esta Biblia del rock sin refinar, háganme caso…..


We Never Learn
Eric Davidson (Backbeat Books)

Pillar el presente volumen y notar cómo se acelera el pulso es algo inmediato. E irremediable, especialmente para todo aquel rutero de base que ha machacado sus neuronas a base de punk rock del bueno, para quien se chamuscó las pestañas en fanzines y en el Ruta bicolor buscando noticias y declaraciones de la horda de bárbaros que transitan por unas páginas que reafirman que el pasado reciente fue excitante, muy excitante. Al menos para Davidson, que desde su banda New Bomb Turks vivió en primera persona la explosión de una serie de grupos que, juntos, crearon una escena descacharrante, sí, pero que sembró de buenos plásticos las tiendas especializadas. The Gunk Punk Undergut, 1988 – 2001, son el subtítulo y la definición elegidos por Eric para englobar las aventuras y desventuras de nombres tan imprescindibles (y en muchos casos semi olvidados) como Raunch Hands, Cosmic Psychos, Oblivians, Gories, The Mummies, Teengenerate, Union Carbide Productions o los más cercanos Pleasure Fuckers, sin olvidar a quienes siguen de actualidad como Bellrays, Jon Spencer, White Stripes o Supersuckers. Repaso documentado, fresco, emotivo y directo que empuja a colocar las agujas de los controles de tu equipo de sonido en rojo mientras giran rodajas de Norton, Crypt, In The Red, Estrus o Sympathy for the Record Industry. Todo aderezado con entrevistas, anécdotas, guía discográfica y abundantes dosis de buen humor. Y sana intención de huir del victimismo y buscarle el lado positivo al asunto: incluso desdramatiza las complejas relaciones personales y económicas del bueno de Kike Turmix con muchas de estas bandas.  

lunes, 18 de octubre de 2010

El MANIFIESTO MARXOPHONE

¿Recuerdan a The Shadow? Un tipo misterioso que buscaba darle de sopapos a la injusticia. Un tipo molante.
Hace días que los corrillos arden: una serie de artistas de renombre han decidido desmarcarse de la industria discográfica y autogestionar sus carreras. Se hacen quinielas, y quienes sabemos los resultados nos los guardamos por ética, pese a aplaudir la audacia de la decisión y la valentia que debería/ podría servir de ejemplo.
Adjunto manifiesto fundacional del movimiento Marxophone y nombre del primer insurrecto: Refree. Su nuevo disco, Matilda, también dará que hablar. A analizar en próximos dedos pegajosos.


“España jamás ha adoptado la moderna moda francesa consistente
 en comenzar y realizar una revolución en tres días”
Carlos Marx


Tiene gracia. Aunque sabíamos que todo esto, o al menos algo parecido, iba a ocurrir, no habíamos sido capaces de convertirlo en algo concreto. Sin embargo, la realidad, tozuda como siempre, nos ha ido empujando y uniendo a distintos músicos en una idea parecida, en principio abstracta, muy vaga, sin nombre. Sin que apenas nos diéramos cuenta. Lentamente. Sin una intención predeterminada. Pero ha ocurrido. Estamos aquí. Hemos llegado. Por fin.

Hagamos historia. Desde hace años, cada vez se nos hacía más complicado perder tiempo y energías en discusiones, dudas y esperas. Innecesarias, agotadoras y casi siempre relacionadas con eso de fabricar discos. No era un problema con los sellos discográficos en general ni con las personas que se encargan de ellos, todos maravillosos, sino con la idea de sello en sí misma. Con su concepto. ¿Está agotado? Sinceramente, ¿es imprescindible tener un sello a estas alturas? ¿Son una ayuda o se han convertido en un obstáculo?

 Así que, entre cerveza y cerveza, aquella noche en Barcelona, empezamos a hablar de autoeditarnos, de arriesgar, de volver a un momento fundacional, primitivo y atrayente. Autoeditarnos. Sonaba bien. Tomar decisiones. No esperar. Que las canciones fueran nuestras y de nadie más. No entrar en aburridas espirales sin salida, no esperar a unos royalties que en realidad nunca han existido ni existirán, sino tomar las riendas de nuestra propia obra. Preparar las canciones y grabar un disco sin mirar el calendario. Trabajar. Autoeditarse. Sonaba bien. No, no traigas cerveza, mejor ahora trae ya el vino.

Pero, claro, había un problema, formulado siempre en forma de tópico: “los artistas no saben controlar sus negocios”. Bueno, ¡algunos sí! Y no es el lugar de explicar quiénes. Pero era cierto. No tenemos demasiado tiempo para encargarnos de la logística necesaria para editar un disco y para que la gente sepa al menos que lo hemos editado. La fabricación. La promoción. Eso asusta, y no tiene nada que ver con nuestro trabajo. Pero podían hacerlo los de I’m An Artist, que han participado en muchas de esas neblinosas conversaciones de bar sobre lo divino y lo humano, sobre la edición y la autoedición, sobre si la industria musical tiene algún futuro o debe reinventarse desde la base. Y están con nosotros y tienen ganas de lanzarse.

Hecho. Aquí estamos, en plena revolución, o simplemente en una modesta reforma (la discusión entre revolucionarios y reformistas también es eterna y apasionante y da mucho juego), preparados para experimentar y pensar en reinventar el negocio. Decidido. Como el nombre, y mira que ha costado. Este colectivo se va a llamar Marxophone, algo entre Parlophone y la revolución. Marxophone.

Hecho. Nos vamos a autoeditar. Y nos gusta. Que no nos pase nada.

Gracias a todos.





viernes, 15 de octubre de 2010

OJOS TRAMPOSOS


Dolor. Ayer dejó de latir un corazón relacionado con Ruta 66 y con el club Rock Sound. Un corazón de rockanroll. Desde aquí el pésame a Manel y Antonio, ellos saben que toda la comunidad rockera que tiene el placer de conocerles les manda un fuerte abrazo.
Pero la vida sigue, y no todo van a ser malas noticias: Ojos de Brujo se separan. Siempre queda el temor latente de que estos abanderados de buenrollismo, el mestizaje sonoro y el tocomocho perroflauta decidan volver, pero la simple idea de que su próxima gira puede ser la última despeja nubes cotidianas y devuelve la sonrisa al rostro.
Ellos, tan aficionados a hacerse pasar por agitanados trotamundos, mueren como grupo por el peor defecto posible: por exceso de ambición, falta de comunicación entre miembros y mala gestión económica. Era un secreto a voces que las relaciones entre sus componentes eran tensas, que el pastón que cobraban para apabullar a sus fieles se esfumaba como humo de porro y que, pasado el efecto sorpresa, habían pasado de hype modernete para todos los públicos a incómodos embajadores de ninguna parte.
Lamentablemente, no abandonan el mundo de la música y atomizan su presencia en él (es una realidad, no una amenaza), pero cabe considerar seriamente la posibilidad de aplicar la máxima de que la unión hace la fuerza. Así, de la desbandada debería surgir la cercanía al anonimato.
Era complejo mantener el equilibrio entre el jamón de jabugo y el arroz integral, entre los aires de gran estrella y las fotos a lo campamento de suburbio, los slogans de manual y cobrar pastizales indecentes por actuar para ayuntamientos “represores” (siempre que no asumieran el caché). La realidad cotidiana se impone y ellos se van. No sin antes deslizar a la prensa que quizás una solución para enjuagar deudas podría ser recurrir a algún patrocinador. Lo que faltaba: BBVA o La Caixa salvando a los antisistema de la ruina. Ni a Groucho Marx se le habría ocurrido!! (a alguno de ellos sí, palabra).
Motivo para brindar, para que las copas hagan click y se estrellen en el suelo a nuestras espaldas. Buen viaje a ninguna parte, zíngaros de pegolete.

jueves, 14 de octubre de 2010

MONO HIPERACTIVO


Escribo estas líneas tras regresar a Barcelona. Tres días en el Monkey Week dan para mucho, cinco son una prueba de supervivencia: un sinfín de conciertos desperdigados por el Puerto de Santa María, interesantes mesas redondas matinales, presentaciones de libros y la dificultad de esquivar a los centenares de asistentes que salían a tomar la población en el intervalo horario comprendido entre las 19 horas (finalización de muchos actos) y las 22 horas (empezaba la peregrinación hacia el famoso Monasterio – prisión del que se fugó El Lute). A partir de esa hora la cosa cambiaba, todos los gatos eran pardos y lo que sucedía era secreto de sumario. Bueno, todo no: parecía que una nube cargada de lluvia perseguía a los triunfadores de la anterior edición. Hablo de Luger y su tremenda propuesta:
Si atreverse a practicar rock cósmico en este país, en el que todo lo relacionado con el progresivo sigue siendo motivo de pánico –aunque, ya lo verán, la cosa cambiará pronto vista la inclinación del gafapastismo a no poner pies en polvorosa en bolos de bandas que enarbolan la filosofía kraut-, es un posible suicido artístico, los chicos de Lüger parecen dispuestos a morir matando. Y de qué manera: tras la anulación de su pase por un diluvio de dimensiones colosales, se les reubicó en la siguiente jornada. Entre relámpagos y truenos, bajo una persistente  llovizna, demostraron el motivo por el que empiezan a ser la comidilla del underground más extremo, el de verdad.
Si no les han escuchado, muevan ficha. Su primer disco disponible en vinilo o descarga gratuita. Y quienes tienen previsto desplazarse al próximo Primavera Club, que no desaprovechen la oportunidad de dejarse aplastar por su estratosférico sonido. Explican cosas de otro mundo…….
  

viernes, 8 de octubre de 2010

CON LA AYUDA DE MIS AMIGOS


Pues sí, la gente de Ruta 66 somos como somos. Olvidada la juventud, en muchos casos, y seguimos buscando motivos para polemizar, tirarnos los trastos y transmitir al exterior una imagen de gallinero revuelto que no acostumbra a coincidir con la realidad. Lo que entre nosotros es toma de postura continua y ganas de bronca sin malicia, parece lucha fraticida a quien no nos conoce, o nos conoce poco. La secta no es una balsa de aceite y algunas rencillas tienen parte de realidad (¿en qué colectivo, fraternidad o familia no sucede eso?), pero en general son punto de partida para unas risas antes o después de un concierto.
La última: el valor real de la amistad. Hay quien confiesa que no tiene amigos y que no le importa. Yo estoy en el bando contrario: creo tener amigos. Amigos reales, de los que sabes que puedes contar con ellos en cualquier situación, y que me tienen a su lado cuando me reclaman. Y mis amigos, pueden creerme, tienen un gusto excelente. Entre ellos me gustaría destacar hoy a dos de ellos: Jordi Pujol Nadal y Eduardo Ranedo. Miren si somos amigos que me he mordido la lengua y no les he maldecido en mi interior cuando se han adjudicado las reseñas de los últimos discos de uno de esos hombres a los que nunca, JAMAS, hay que perder la pista. Hablo, claro, de Jim Lauderdale, el último genio en activo del country –rock y el bluegrass. En el último número de Ruta 66, Ranedo se postra ante él y le da las gracias por los excelsos momentos que proporciona a sus oyentes. Jordi se estará relamiendo en su casa, seguro, desgastando este disco, Patchwork River, trabajado a medias con Robert Hunter –el inclasificable letrista ligado de por vida a Jerry Garcia y sus Grateful Dead-.
Si no me creen a mí, créanles a ellos. Son amigos de fiar. Míos y de ustedes si les conocen o llegan a conocerlos. Me largo al Monkey Week, en el Puerto de Santa Maria. Seguimos en contacto.

jueves, 7 de octubre de 2010

LA FUGACIDAD DE LA FAMA


Ah, la fama. Esa enfermedad corrosiva que algunos siguen queriendo contraer. Quienes, de un modo u otro, nos relacionamos con personajes más o menos famosos, conocemos de primera mano sus perniciosos efectos. A algunas de sus víctimas les afecta profundamente y sin remisión. A otras les produce secuelas difíciles de distinguir a simple vista, aunque detalles e indicios permiten detectar la infección. Aunque es cierto que en muchos de los casos, se trata de un efecto sicosomático: hay quien cree estar poseído por la susodicha y el espejismo solo le afecta a él. Son los casos más patéticos, claro. Artistillas de tres al cuarto endiosados cual Zeus o Afrodita, seres carentes del mínimo talento convencidos de que en el momento en que cierran los párpados el mundo se detiene, y vuelve a ponerse en marcha cuando se toman el primer café. Ahorremos quinielas ni suposiciones, listas de infraseres odiados o admirados casos terminales.
Una recomendación: si intuyen que a alguno de sus seres queridos, o simplemente próximos, se le empieza a ir la pinza, regálenle el cómic Bigg Time. Una Farsa Sobre La Fugacidad De La Fama. Dibujado y escrito por el canadiense Ty Templeton, y publicado en nuestro país por Planeta DeAgostini, el libro realiza una descacharrante radiografía del mundo actual, protagonizado por un petimetre y su díscolo ángel de la guarda. La fama a cualquier precio, risas y reflexiones garantizadas. Pvp, 10’95 euros. Un chollete.   

miércoles, 6 de octubre de 2010

HOMBRE RICO, HOMBRE POBRE


Las apariencias engañan. A Jonathan uno, a primera vista, le compadecería: maduro, no abandona una sonrisa entre alucinada y bobalicona, se empeña en hablar en castellano a todas horas pese a sus dificultades de expresión y, pese a ser un tipo relativamente conocido, duerme en pensiones y cena dientes de ajo crudos. Para rematar la jugada, te lo puedes encontrar junto a un semáforo, sin cruzar la calle, canturreando incoherencias sobre una mujer vampiresa. ¿Es un orate, un demente inofensivo con permiso médico?
A Jonathan se la traen al pairo las convenciones y la parafernalia que acostumbran a rodear a los conciertos de rock. Él va a la suya. Viaja en tren junto a Tommy, su inseparable batería, sin teléfono móvil ni manager. No contesta correos electrónicos, prefiere apuntar tu dirección postal en una enorme libreta de la que nunca se separa. Controla el sonido de su directo desde una pequeña mesa que él mismo manipula, y sale aullando de la sala si al técnico de turno se le ocurre probar el equipo reproduciendo un compacto. Su catering se reduce a los mencionados ajos y a un vaso. Vacio, que solo bebe agua del grifo, demostrando tener un estómago a prueba de bombas.
Jonathan es capaz de cualquier cosa. Incluso de sufrir un súbito ataque de pánico a volar, como la última vez que actuó en Barcelona: tras decidir por cuenta propia que quería tocar en la sala grande de Apolo….cuando tenía reservada la 2 (¿quién puede negarle el cambio si no deja de dar vueltas tocando la guitarra?), hubo que alterar el orden de actuaciones (el gran Pigmy, finalmente, fue cabeza de cartel), intentar localizar a sus seguidores (muchos) para comunicar que actuaría él primero y sacarlo, literalmente, del escenario para trasladarlo en coche a embarcar hacia Mallorca. Con el tiempo justo. Con Jonathan bajándose del escenario con la maleta en una mano y la guitarra en la otra, mezclado entre el público, camino del ferry.
Jonathan Richman regresa. Impredecible qué sucederá, aunque está garantizado que una noche con él y su rock primitivo y contagiosamente feliz no es algo para perderse. Será el hombre de los helados, un pequeño dinosaurio con crisis de identidad o un gondolero veneciano. A saber.
Entradas a la venta, escalas en Madrid (24 octubre, Casa de America) y Barcelona (25 octubre, Sala Apolo). En breve les hablo de su telonero, otro pájaro de cuidado.  

lunes, 4 de octubre de 2010

LA SEMANA DEL MONO

Se aproxima, y de qué modo. Superada la prueba de fuego de una primera edición con nota alta, Monkey Week ocupa de nuevo El Puerto de Santa María, Cádiz. Con un ojo puesto en festivales extranjeros que mezclan elevado tránsito de profesionales del sector de la música con una atractiva programación de bandas y solistas, los organizadores han presentado una agenda enloquecedora, con múltiples espacios a los que acudir y un listado de grupos kilométrico. Como, además, el evento coincide con el aniversario de Ruta 66, se ha programado una Ruta que conducirá a quien se atreva a formaciones como los barceloneses Mujeres (primera estación) hasta los mordiscos de Perro Peligro (última parada, tres días más tarde). Así que dosifiquen fuerzas, que la travesía promete ser intensa.
El Escenario Heineken propone a los nombres más conocidos, desde los iconos del krautrock Faust hasta los incombustibles punks ingleses Buzzcocks, pasando por los emergentes The Strange Boys y Lüger, y el circuito de showcases se nutre de cerca de un centenar de propuestas, con los hipnóticos portugueses A Jigsaw, los viscerales Guadalupe Plata y los ruidosos The Guinea Pig como citas ineludibles.

Para rematar la jugada, se han organizado interesantes mesas redondas, y a quien firma estas líneas le han invitado a moderar una de ellas, que tratará sobre la evolución de la oferta de música en vivo en el último cuarto de siglo. Tengo el placer de ocupar localidad preferente para seguir las sabias palabras (seguro) de unos tertulianos de alto nivel: Carlos (de la promotora Riff Producciones), Marcela (responsable de la mítica sala madrileña El Sol), Ernesto (veterano músico, programador y comunicador de diversos festivales, entre ellos FIB)  y Fino (músico, antiguo miembro de Los Enemigos embarcado siempre en algún interesante proyecto). Ya les contaré, sólo hay que intentar llegar en las mejores condiciones posibles a la cita: domingo 10 a las 13:30 horas. Todo un reto.

viernes, 1 de octubre de 2010

FUZZION


Sobran los comentarios: residentes en Barcelona o cercanías, esta noche promete emociones fuertes en la sala pequeño de Apolo. Cartel (además de vistos) potente, torrentes de fuzz desde los altavoces y la oportunidad de ver de nuevo a The Meows, una de las bandas más perezosas....y atractivas del panorama. Tan buenos como caros de ver, nunca defraudan. Y esta noche tienen las espaldas bien cubiertas. Para rematar la jugada, la pandilla de delincuentes que va a ejercer de dj's 60's punk están afilando sus singles. Recomendado por Ruta 66, naturalmente.