miércoles, 5 de septiembre de 2012

HASTA LOS GRRR!!!!

Quedaba una mínima esperanza, pero se ha esfumado one more time. Tanto marear la perdiz para que Jagger Enterprises comunique que el nuevo disco de los Stones sera... otro recopilatorio. En mil formatos (caja de cuatro cd’s, de tres, vinilo, portadas diferentes, etc...) para seguir intentando provocar la ruina de los coleccionistas compulsivos que orbitan alrededor de su mundo. Yo he conseguido tachar de mi curriculum lo de compulsivo, aunque paso por caja religiosamente cada vez que se inventan otra jugada.Lo de Bruselas Affaire ya dejó de tener gracia (ya saben, un pirata transformado en oficial gracias a otras varias opciones, la más cara a 1500 dolares de nada), lo de que te vendan otra vez <<Brown Sugar>> acompañada por dos inéditas huele a chiste fácil. ¿Alguien se cree que son composiciones nuevas grabadas por la banda al completo? No les extrañe que a base de paciencia descubramos un asombroso parecido con alguna demo de Tattoo You... En portada, el primo finolis del difunto Copito de Nieve. Negro, eso sí.
Pasamos a Burning a mañana. Sorry. La actualidad (juajua) se impone.

martes, 4 de septiembre de 2012

THE ROLLING STONES AUSTRALIAN TOUR


Buenas a todos de nuevos tras el parón estival. Personalmente me lo he pasado dando vueltas al mundo Burning, como pueden suponer quienes siguen este blog o el de nuestra editorial, 66 rpm. Es lo que tocaba, como pueden suponer.
Para desintoxicarse un poco, nada mejor que volver a pasar por caja para que los Stones (mientras siguen dando pistas de un futuro que ni ellos deben conocer) te saquen la pasta vendiéndote casi lo mismo. Esta vez la excusa para el autoconvencimiento es el precio, que roza lo ridículo. Al menos en Barcelona, es posible adquirir una voluminosa caja que incluye el dvd de Stones in Exile, el de Ladies & Gentlemen y uno extra con una entrevista realizada en Australia en 1973. Poco, vale, poco. De propina un libro que ya justifica la compra, una reproducción de un cartel de la época y un par de gadgets chorras (tremendo el mini sobre con el negativo de dos forografías de Jagger sin ninguna gracia especial). Poco, vale, pero esta vez lo despachan a 25 eurillos más o menos (en la tienda de mi dealer, a 21). Y ya saben, los vicios hay que cuidarlos...

Mañana, Burning.

jueves, 12 de julio de 2012

¿QUIÉN MATÓ A BRIAN JONES?

Buenas, regreso al blog pegajoso. Y no lo hago para hablar de Burning (no se van a escapar ustedes de mi ración de autobombo, no, pero lo dejamos para la próxima semana). Hoy toca Stones, una vez más. En teoría, según los libros de historia, un 12 de julio de hace cincuenta años empezó un capitulo imprescindible de la historia del rock. The Rolling Stones, claro.
Medio siglo de vida que no se han celebrado como era oportuno, vale. Pero 50 años de rock inimitable (y no será porque no se haya intentado...), que empezaron gracias a Brian Jones.
A él va dedicado este post, potenciado gracias a la lectura de uno de los libros del año: El Hijo de Brian Jones, de Jesús Ferrero. Un auténtico trip emocional en el que la sombra del Stone siempre asoma.

martes, 19 de junio de 2012

LA BANDA DE MOEBIUS

La banda de Moebius es “una superficie con una sola cara y un solo borde. Tiene la propiedad matemática de ser un objeto no orientable”, según wikipedia. La banda de Moebius fue una editorial tremenda, referente de la contracultura madrileña que dio cobijo en sus referencias a personajes como el dibujante Ceeseepe y poetas como Leoplodo María Panero, Eduardo Haro Ibars. Y la banda de Moebius, en el fondo, hemos sido todos los que flipábamos con la obra literaria y gráfica del dibujante francés, Jean Giraud. Para entendernos, cuando el tipo iba de normal era Jean, cuando le daba a la historieta triposa era Moebius. Murió hace unas semanas, y ya ha tardado en aparecer en este pegajoso blog. Estando en Madrid hace una semana junto a Oriol Llopis para presentar su libro, La Magnitud del Desastre, un buen amigo, Manuel Beteta, me hizo un regalo tan magnífico como entrañable. Había encuadernado, hace años, las aventuras del Incal. Yo iba a hacerle entrega de un catálogo sobre rock australiano que sabía le interesaría, pero me superó de todas, todas.

jueves, 24 de mayo de 2012

LA CHICA DE LA MONTAÑA – MÚSICA DISPERSA

Veo que es costumbre en esto de los blogs crear un día monotemático a la semana. Perfecto, me dispongo a escarbar en el pasado (vale, como casi siempre) y brindar los viernes a Mountain Girl, ese icono del rock ácido californiano. Conocida por ser la compañera de Jerry Garcia, y por haberse pateado los USA a bordo del autobús cargado de ácido lisérgico que tantos colocones procuró a quien se acercó a sus ocupantes, dio nombre a un excelente (y voluminoso) fanzine elaborado en Valencia por un estudioso de la contracultura. Eran otros tiempos, su elaboración era artesanal, su tirada limitada y podías adquirirlo a cambio de sellos de correos (como ahora, vamos). Sus páginas desbordaban sonidos que pocos intentaban explicar por escrito en este país, y gracias a él descubrí a montones de bandas. Hablando con un amigo músico, estratosférico guitarrista, y tras zambullirnos en un doble en directo de Phish, el álbum en vivo de Widespread Panic con la Dirty Dozen Brass Band y el discazo del Pájaro sevillano (vaya bolo se marcó la semana pasada en Barcelona, amigos), acabamos charlando sobre Música Dispersa, la banda underground en la que militaba un joven Sisa, Albert Batista, el desaparecido Cachas y la enigmática Selene. Les escucho mientras escribo esto. Hipnótico, seminal, demostró que sin palabras se podía decir mucho. Fechado en 1970. Joder, ¿ya tiene 42 años?

¿QUIÉN TIENE EL MANDO A DISTANCIA?

Si alguien jura que no ha pronunciado jamás la frase del título, no le creo. Tajantemente. El mando, ese artefacto que ha provocado millones de peleas domésticas, montones de horas de búsqueda (¿dónde coño lo he dejado?) e incontables luchas tecnológicas (¿qué he tocado, que todo está sintonizado al revés?), lo inventó Eugene Polley. Este benefactor, que nos ha ahorrado levantar el trasero continuamente, deja este mundo a los 96 años. Que reciba tanto descanso (eterno) como el que ha proporcionado.

martes, 22 de mayo de 2012

DR. RAWK CABALGA DE NUEVO

Buena noticia, albricias! Cuando se habla de los grandes críticos de rock de este país, el listado muestra siempre unos nombres coincidentes (Diego Manrique, Jesús Ordovás, Ignacio Julià, Oriol Llopis y Jaime Gonzalo), otros que entran y salen de la clasificación. A quienes hemos devorado Ruta 66 desde que empezó a publicarse, siempre nos robó las neuronas el misterioso Dr. Rawk, autor de algunos de los mejores momentos de la revista. No me pregunten cómo (bueno, pregunten si quieren, que no puedo responderles), pero acaba de aparecer de nuevo. Lo ha hecho escribiendo un descacharrante artículo en ruta66.es, en el que analiza las diez canciones más delirantes del mundo country. Dense una vuelta, la cosa no tiene desperdicio…

lunes, 21 de mayo de 2012

BRUCE, SPIRIT IN THE NIGHT

Doctores tiene la iglesia, así que no teorizaré (demasiado) sobre los mil y un detalles que están rodeando a la nueva gira de Bruce Springsteen.
Asistí al segundo de sus conciertos barceloneses con una mezcla de desinterés (no lograba sacar de mi cabeza su flojo, flojísimo concierto en el mismo Estadio hace nueve años, aproximadamente) y esperanza (este hombre siempre ha protagonizado momentos mágicos). Comprobar que las informaciones sobre una previsible entrada tirando a floja se cumplían sí fue la constatación de un hecho: la cosa no chuta. Bruce el infalible quedaba incluido en el grupo de artistas capaces de no fulminar las taquillas, algo impensable hace cuatro años.
Pero sonaron los primeros compases de <<Night>> y uno debe olvidarse de todo. Escalofrío por el espinazo, inicio de tres horas de tobogán emocional, en el que lo sublime se fusiona con el mero trámite.

Apuntes esquemáticos: la banda sigue siendo La Banda; Bruce canta casi como siempre (no como siempre), derrocha entrega pero quizás un concierto más breve nos ahorraría esos medios tiempos de relleno que va intercalando para recuperar el resuello; sus  nuevas canciones tienen realmente complicado poder competir con sus clásicos; se agradece su apuesta por reducir el porcentaje de verbena en aras de un rock con más aristas, más contenido e impactante; se agradecería que dejara de invitar a niños al escenario para que bailen con él (ya sabemos que es un buen tipo, que ceda a Bisbal este tipo de bochornosos pasajes) y se confirma que el corazón no siempre es práctico. Para entendernos: nada es lo mismo sin el gran Clarence, pero la potencia de su sobrino el saxofonista da un plus de intensidad a la E Street Band desaparecido en su anterior gira.
Les dejo, voy a ver si alguno de sus die hard fans me consigue el pirateo del <<Because the Night>> que se marcó. Sublime, palabra.

lunes, 14 de mayo de 2012

DONALD DUCK DUNN. JUST ONE NIGHT.

Abundan en la blogosfera mensajes de condolencia por la muerte de Dunn, así que no creo que valga la pena insistir en sus bondades como instrumentista, en su papel clave en muchos de los mejores discos de la historia del soul.
Por mi parte, siempre recordaré la primera vez que le vi en directo. Acompañaba a Eric Clapton en la gira de presentación de Money & Cigarrettes. Abundan los detractores del guitarrista, incluso hace cerca de treinta años ya se le acusaba de blando y vendido. Pero en esa gira, inmortalizada en Just One Night, Clapton se salía, y su banda era la monda. Duelos de guitarras entre Eric y Albert Lee, el gran Chris Stainton a las teclas, el cumplidor Henry Spinnetti a la batería...y Donald a las cuatro cuerdas, marcando estilo, ritmo y presencia. No fue just one night, palabra.

lunes, 7 de mayo de 2012

NILS LOFGREN & GRIN.

Domingo por la tarde. Hablo con Jordi del Rio (DeadHorse 72 en el universo blogger). Está más feliz que unas castañuelas por las conquistas logradas en la Feria del Disco. No se ha fundido el sueldo como el Chinaski, que necesitó una carretilla para llevarse los discos que había comprado a casa, pero el botín de Jordi no está nada mal. Destaca el cuarto álbum de Grin. Ahora que el Boss vuelve a actuar en España, el diminuto guitarrista pasará prácticamente desapercibido, pero conviene recordar que en los 70 el tipo fue algo más que un acompañante de lujo. Además de componer una canción clásica como <<Keith Don’t Go>> (esa en la que pedía a Keith Richards que no se pasase de la ralla tóxica por el bien de la humanidad), lideró Grin, una banda tremenda, con cuatro Lp’s impecables. Me habla Jordi de Gone Crazy, cuelgo y voy a por él. Joder, escuchar <<Boy and Girl>> y <<What About Me>> alegra la noche ( y el día) a cualquiera. Se lo recomiendo encarecidamente.

lunes, 30 de abril de 2012

RECORD STORE DAY, A LA CAZA DEL SINGLE.

Cojonuda idea, inventarse cualquier excusa para potenciar la venta de vinilos. Uno se mosquea cuando aprecia que de nuevo, los de siempre, van camino de cargarse el rollo: si te ingenias un día de la celebración del plástico sonoro y lo llenas de novedades más o menos exclusivas como gancho, no puedes estrujar al posible comprador. Y tienes que conseguir que sea realmente exclusivo, claro. Asustan  al enfermo (como no pilles los discos ya mismo, lo tienes claro), le dicen que solo se podrá comprar ese día y casi por lotería (aunque mi amigo Eduardo Ranedo se descojonaba en mi casa, ya que fuimos juntos a la caza del single....que él ya tenía en su casa tres días antes, suministrado el material por sus disqueros extranjeros habituales) y, para rematar la jugada, le doblan prácticamente el precio. Singles a 12 euros, no está mal...
El comando formado por Toni Castarnado y Fernando Navarro se adentran en las profundidades de Revolver, y gestionan dos compras para servidor.
Les recomiendo fervientemente un sencillo de los enormes Chocolate WatchBand: <<In the Midnight Hour>> (sí, la que sale en su álbum No Way Out) en una cara, la expansiva <<Psychedelic Trip>> en el reverso, cortesía de Sundazed. Y te olvidas del precio.
No tenemos cura, coño.

viernes, 27 de abril de 2012

LOS CONCIERTOS DE ORIOL LLOPIS

A Llopis no le gustan ya los conciertos. Eso dice. En su libro hay un largo listado de los bolos que vio en los años setenta y ochenta. Listado suficiente para hacer babear a nostálgicos, rockeros de buen gusto y fetichistas. Uno no entiende que se durmiera viendo a Zappa en Paris (muestra especial aversión por el bigotes), envidia sus experiencias en vivo con BOC, Mink DeviIlle y muchos más. Y siente próxima la energía de Iggy sobre las tablas. Parece que va a acercarse de nuevo a La Iguana. Veremos cómo le sienta.  

jueves, 26 de abril de 2012

LAS ARMAS DE ORIOL LLOPIS

A Oriol le gustan las armas, algunas armas. Lees su libro y uno de los momentos más hilarantes es su encuentro con Ramoncin, en la sala de entrevistas de la revista donde colaboraba en la época. Salen navajas en ambas direcciones, aunque la sangre no llega al río. Suya es la navaja que está en primer plano sobre la mesa retratada en portada en el álbum de Burning El Fin de la Década. Y suyo era el puño americano de la foto, que regaló a su paso por Barcelona con motivo de la presentación del libro. Siente debilidad por este artefacto. Están avisados.

miércoles, 25 de abril de 2012

LAS LECTURAS DE ORIOL LLOPIS

Puede ser muy persuasivo, Oriol. Recomienda lecturas y tú te las lees. O relees, que Derrama Whiskie sobre tu Amigo Muerto, del desaparecido  Raúl Núñez, me lo zampé hace muchos años, publicado por Star Books. Leyendo La Magnitud del Desastre, cita los libros de Guillermo El Travieso, de Richmal Crompton. Cuando el pasado jueves apareció en el aeropuerto de El Prat, traía uno de sus libros bajo el brazo. Uno de sus peculiares regalos, que agradezco enormemente. Hace años que no me enfrentaba a sus aventuras. Habrá que rememorarlas...

martes, 24 de abril de 2012

LOS DISCOS DE ORIOL LLOPIS

Empiezo la semana Oriol Llopis, para calentar el lanzamiento de su libro La Magnitud del Desastre. Un orgullo poder editarlo, tras años de leer a Llopis en artículos y críticas. Fui el primero en leerlo por cuestiones obvias, y aluciné paso a paso, paquete a paquete (así llama él a los capítulos). El lunes 30 estará a la venta, y quien quiera lo podrá comprobar.
Llopis, además de captar la esencia de lo que hablaba, tiene una gran capacidad para hacer que te interesen las referencias que llenan su universo. Hablemos de sus discos: siempre habla de su desapego hacia las cosas materiales, y el viernes en la fiesta de 66 rpm lo demostró una vez más. Se presentó cargado de Lp’s, de sus lp’s, de esos plásticos que él recomendó y muchos de nosotros (afortunadamente) compramos a ciegas. Él daba un Lp a los primeros compradores de su libro. Y se inició la carrera hacia su mesa: luego el personal comparaba las piezas conseguidas: Roger Estrada con un álbum de Brian Ferry, Morfi Grey con uno de Kevin Ayers, Emili con uno de Aerosmith, Román con uno de Ian Hunter...y servidor con el Paris 1919 de John Cale. Ahora no recuerdo quién se llevó el Berlin de Lou Reed. Un festival, oigan. Mañana, hablamos de sus libros.

miércoles, 18 de abril de 2012

LIBROS, MÚSICA Y CERVEZA

Eso es de lo que pretendemos que llene la Antigua Fábrica Damm el próximo viernes por la tarde. La cerveza está garantizada, por cortesía de los anfitriones. Los libros los ponemos desde 66 rpm Edicions, que nos marcamos personal día del libro: estarán los autores (todos) de la escudería. Castarnado, Izquierdo, Pujol Nadal, Navarro, Del Rio y Llopis, más nuestra dibujante y escritora preferida, Sandra Uve. Junto a ellos, los amigos que nos están ayudando a organizar el sarao, desde quien nos deja guitarras y micros (zenkiu, Andy Tornado) a monitores (gracias, Alejandro), pasando por los imprescindibles GrocDoguitos y los miembros de la selecta mesa redonda que dará a la bienvenida a quien se acerque a la calle Rosselló 515 de Barcelona (Juan Santaner, Ángel Carmona e Ignacio Julià compartirán micros con Oriol Llopis y un servidor).
Para rematar la jugada, varios artistas de rock’n’roll se han ofrecido a marcarse unos temillas: los Smoking Stones (que presentan su disco a continuación en Luz de Gas), Justo y sus Pecadores (que actúan luego en Cornellà), Velvet Candles, el dúo Pujol Nadal & Izquierdo y el fenómeno de Sevilla, Pájaro, que se desplaza a la ciudad condal con su guitarra acústica y su buen rollo.

Esperamos pasar un buen rato juntos. Entrada libre, os esperamos.

martes, 17 de abril de 2012

MISIÓN CUMPLIDA: ORIOL LLOPIS, LA MAGNITUD DEL DESASTRE

Uno se mete en líos, pero algunas veces vale la pena. Hace un año que se empezó a gestar el primer libro de Oriol Llopis, La Magnitud del Desastre, publicado por 66 rpm ya mismo. Ayer me dieron el primer ejemplar. No sabemos lo que va a venderse. Ni importa demasiado. Queda, al menos a todos los que hemos seguido puntualmente el proceso, la sensación de haberlo logrado. No soy la persona indicada para valorarlo, ni para cantar sus excelencias. Eso les corresponde a ustedes, amables amigos. Gracias, Oriol. Gracias a todos los que de un modo u otro han echado un cable. En breve, espero sus comentarios. Mañana les informo de la que estamos liando para el próximo viernes 20 de abril.

martes, 10 de abril de 2012

EL PÁJARO PASEA JUNTO A UN DOGO

Por Sevilla, aunque podría ser por New York. Y como. Ayer, finalmente, puede escuchar en disco de Pájaro, Santa Leone, en vinilo. Como se disfruta un disco, coño. Y menudo disco. Ya he cantado aquí sus excelencias, pero repito. Y le doy la razón a Oriol Llopis: la canción <<Dogo’s Walk>> es una jodida maravilla, que le devolvería la vida al bueno de Wilklie DeVille si pudiera escucharlo. Tema clásico desde ya. Les dejo, voy a darle de nuevo la vuelta al plástico

ALBERT & THE BLUE KINGS

Le perdí la pista hace años. Inconvenientes de compartir piso y casi discografía con un amigo. Cuando la vida pone distancia (física, eh) entre ambos, algunos discos que creías se irían contigo viajan a otro domicilio. Servidor, adicto al Club Enfermo que circulaba alrededor de los DelTonos, se hacía con las golosinas que nos recetaban desde su peculiar club de fans. Albeert & The Blue Kings eran ellos, practicando ese blues demoledor que les hizo grandes. Y grabaron un álbum, un Lp estratosférico registrado en vivo en el Sotobar de Santander (de ahí la canción <<Down at Soto’s>>). Brutales sus versiones de Elmore James (la inicial <<Dust My Broom>>) y Big Bill Broonzy (<<I Feel So Good>>), y las recreaciones de las archiconocidas <<Sweet Home Chicago>> y <<St. James Infirmary>>. Cuarto de hora por cara. Una experiencia que podrían repetir, ¿no? Gracias a la cortesía de Hendrik vuelvo a disponer de uno de estos vinilos. Contacten con él antes de que sea demasiado tarde, quedan pocas copias. Ya tardan.

jueves, 29 de marzo de 2012

DR DOG. BE THE VOID.

Doy por supuesto que todos los lectores de dedospegajosos pasarían examen de conocimiento del contenido del último Ruta 66. Si es así, en el número de marzo se encontraron con el nuevo trabajo de Dr. Dog elegido como disco del mes. El compañero Andreu Cunill, seguidor declarado de la banda, explica perfectamente qué puedes encontrar en sus surcos. Juntos nos encargamos del texto que posiblemente fue lo primero publicado en la prensa nacional sobre ellos. Compartíamos (y compartimos) entusiasmo por ellos. Recuerdo cuando actuaron en una semi – vacía sala Apolo 2. Varios de los responsables del festival Azkena estaban entre el público, vibraron junto a nosotros...-y se los llevaron, afortunadamente, a Vitoria. Magnífico, pudimos verles dos veces en poco tiempo.
Su nuevo disco no es fácil. Es menos directo. Tontean con algún sonido algo más moderno. Pero es magnífico. Y canciones como <<Get Away>> lo convierten en imprescindible.
Cómprenlo. O suscríbanse al Ruta (si no lo han hecho antes): comprando el número de abril, puede conseguirse gratis.

De nada.

lunes, 26 de marzo de 2012

RAY DAVIES. GIVE THE PEOPLE WHAT THEY WANT.

Una de mis principales aficiones sigue siendo  releer antiguas revistas musicales. No importa que gran parte de sus contenidos hayan quedado desfasados en el tiempo, principalmente las entrevistas. Hoy he repescado ejemplares de Rock Espezial, y me he detenido mayormente en el número de septiembre de 1983. Police en portada, no importa. Su enciclopedia del Rock estaba en la letra C (con Sam Cooke y Ry Cooder en primera página, y Cream y Creedence en las últimas), y Ray Davies se descojonaba de la falta de sentido del humor de Paul Weller, un tipo que acababa de disolver a The Jam. Ha llovido mucho, y Give The People What They Want estaba caliente. Casi veinte años más tarde, esperamos que Ray finalmente vuelva a España (varios promotores están pujando por él), y que grabe un disco en condiciones no basado en las viejas canciones de los Kinks, como viene siendo habitual (olvidable su colaboración con un multitudinario coro…). Si alguien lo trae, que pida que cante <<Art Lover>>, esa canción en la que explica como observa, sentado en el banco de un parque, a las chicas haciendo footing, como buen amante del arte que es. Un caballero, sin duda.  

viernes, 23 de marzo de 2012

THE PLIMSOULS, BEACH TOWN CONFIDENTIAL.

Anoche, en el vestíbulo del Teatro Zorrilla badalonés, coincidí con un buen número de amigos y con mis dos dealers preferidos. A ambos los nombro frecuentemente, a uno le pillo los discos, el segundo me los pilla a mí. Chinaski me esperaba con sus golosinas: el nuevo de los DelFuegos, el de Gentleman Jesse, el de Alabama Shakes y ¡¡el directo de Plimsouls!! Beach Town Confidential, grabado un año antes de que a Peter Case le diera por finiquitar a su banda, se beneficia de un buen sonido. Y de un repertorio de lujo. Lágrimas en los ojos cuando se marcan <<Jumpin in the Night>> (con Keith Streng de los Fleshtones), euforia con sus dos canciones más conocidas, <<Zero Hour>> y <<A Milion Miles Away>>...lo que me recuerda que acaba de aparecer un compacto con lo mejor de Los Quietos, banda de Barcelona desaparecida hace años que, desde Poble Nou, defendía a capa y espada el legado Plimsoul. Su <<Hora Zero>> arrasó en clubs desaparecidos como Communiqué. Búsquenles en la red, la cosa se lo merece.

jueves, 22 de marzo de 2012

LOS STONES, CON ACENTO ARGENTINO

Y no vean como. Ya que Kiz & Mick han confirmado lo previsible (que no están para liarse ahora mismo a preparar una gira en condiciones), queda el consuelo de seguir escuchando sus discos...o aguardando el momento de poder hincarle el diente a un disco que le va a volar la cabeza a sus seguidores con ganas de celebrar su 50 cumpleaños como banda.
En breve, muchos más detalles, pero les adelanto que Ariel Roth participa en el álbum y que se marca un dueto tremendo cantando (y tocando la guitarra) <<Hang Fire>>, ahora <<Colgado>>. Puro Stones, tal como solo los argentinos pueden entenderlo. Los rolingas van a perder la cabeza, se lo aseguro.

miércoles, 21 de marzo de 2012

DAMIEN JURADO, LAS COSAS NO SON LO QUE PARECE.

Mañana arranca el Blues & Ritmes badalonés, uno de esos festivales que pasan sin hacer excesivo ruido pero que calan en la memoria de los presentes. En anteriores ediciones han acumulado bolos exclusivos que todavía, en muchos casos, no se han podido repetir en España (¿recuerdan a Randy Newman, Shooter Jennings o a T Model Ford, por poner unos ejemplos?), y mañana añaden a la nómina a Rossane Cash, que puede eclipsar al resto de invitados. Recomendar a la entrañable india Pura Fe es de recibo y obligatorio, pero quien está sembrando interés superlativo es Damien Jurado. No es esta su primera visita, pero su último disco Maraqopa es soberbio, y la entrevista que Roger Estrada le ha hecho para www.ruta66.es descubre a un Jurado mucho más accesible, divertido y comunicativo de lo habitual. Se intuía escuchando el álbum, pero sus palabras lo confirman: el viernes puede arrasar. ¿Alguien le ha visto ya en alguna de sus siete fechas españolas previas? Compartan información, please...

martes, 20 de marzo de 2012

BLACK IS BACK.

Y por partida doble, damas y caballeros. Se prepara en Madrid un festival centrado en la música soul bajo ese lema. La primera lista de invitados es apetecible 100%, os la adelantamos en primicia desde la web de Ruta 66 (www.ruta66.es), aunque hay que destacar a los eternos The Impressions (con Fred Cash, Samuel Gooden y Reggie Torian). Y el sello discográfico centrado en la reedición de discos clásicos en robusto vinilo del mismo nombre acaba de inundar los cajones de las tiendas especializadas sección progresiva con un montón de tremendas referencias. Las más destacables, las ediciones dobles, con disco extra, de lo mejor de Van der Graaf Generator y Hawkwind. Ayer le pillé a mi dealer favorito (de nuevo) el Pawn Hearts de VDGG, el mismo disco que alguien nos envió, troceado y rajado hasta lo psicótico, a la redacción de Ruta. Una caña. Una delicia, con sonido mejorado y portadas gatefold. Y a precio razonable. Busquen, busquen.

lunes, 19 de marzo de 2012

NICO & JOHN CALE. THE MARBLE INDEX.

Mañana empieza nueva gira española de Cale, tras su abrumador paso por el Primavera Sound, con orquesta de cámara incorporada. Resucitaba Paris 1919 en un bolo soberbio. Ahora regresa para mostrar su cara menos académica (suponemos, con él nunca puedes estar seguro totalmente de nada). Seguro que no dejará a nadie indiferente, y a mí me da por repetir el ritual y machacarme la psyche con el Marble Index que le produjo a su antigua compañera en Velvet Underground. Disco que te atrapa o te irrita soberanamente, sin medias tintas. Helado como su cantante, arisco como el galés del flequillo y la viola infernal. Si no pueden localizarlo en vinilo (en caso de que les interese, claro, que a más de uno le jode el día), pueden optar por eldoble compacto The Frozen Borderline, donde se incluye otra colaboración entre ambos, el genial Desertshore.

viernes, 16 de marzo de 2012

¿PORQUÉ ELLA NO QUIERE CASARSE CON PAT TODD?

¿Porqué  no sale nuestro hombre en ninguna lista de cantantes imprescindibles del rock?¿Porqué casi nadie se acuerda su banda, unos Lazy Cowgirls que proporcionaron a los amantes del garage rock algunos de los momentos más brillantes del género? Porque algunos nacieron para perder, otros para triunfar y otros para pasar prácticamente desapercibidos. Él pertenece a este último grupo. Su banda era la monda, sus conciertos demoledores, su físico no acompaña, vale (¿recuerdan la película Phantasma? Se parece al jipi bajito que tocaba la guitarra y se pasaba el film huyendo de muertos que regresan de no se sabe dónde...), pero sus discos en solitario son una compra de satisfacción garantizada: el doble compacto The Outskirts of Your Heart le muestra impactante como siempre (¡¡qué buena es <<Why Don’t You Marry Me!) pero ofreciendo su cara más amable por momentos (<<Where Is She Now>>). Pero su continuación, Holdin’ Onto Trouble’s Hand, roza lo excelso. Hoy toca en Austin, TX. Puta envidia, oigan, de los presentes. Su concierto en el Monasterio barcelonés, al que llegó absolutamente afónico, y su apisonadora cuando casi derribó las paredes del Magic años antes, fueron unos de esos momentos que te devuelven la fe en el rock’n’roll.

jueves, 15 de marzo de 2012

BLUE ÖYSTER CULT, (DON’T FEAR) THE REAPER

Llevo días sumergido de nuevo en el esotérico mundo de BOC por varios motivos. Primero, por su incursión en el cartel del próximo Azkena, en letra pequeña pero posiblemente la banda más interesante de todas las confirmadas, a falta de ver su estado actual. Segundo, porque Oriol Llopis sigue insistiéndome día sí, día también, que forman parte de la sagrada trinidad del rock junto a Flamin’ Groovies y (claro) Golden Earring. Y tercero, porque meterse entre pecho y espalda, del tirón, sus dos primeros discos en vivo sigue siendo una experiencia ultraterrenal: On Your Feet Or On Your Knees (del año 1975) y Extraterrestrial Live (1982) demuestran, 30 años más tarde, que el trío Eric Bloom, Buck Dharma y Allen Lanier no recibió el reconocimiento que merecía.  

miércoles, 14 de marzo de 2012

EL PÁJARO SEVILLANO

El último Ruta ha quedado curioso, pero al parecer el personal coincide en señalar al artículo de Oriol Llopis sobre Pájaro, el guitarrista sevillano, como uno de los puntos de mayor interés. A la prosa directa del Llopis, y  a su capacidad para conseguir que cuando le lees parezca que estás escuchando de lo que habla,  se le une la peculiaridad de Pájaro, un tipo curtido en mil batallas, acompañante de Dios y de su santa madre, y autor de uno de los que prometen ser disco del año nacional. El álbum se acaba de presentar, y si le pegan una escucha a su sencillo Santa Leone, fliparán fijo. Trompetas de Semana Santa fundidas con rock fronterizo, un pelotazo adictivo.

lunes, 12 de marzo de 2012

CHRISTA FAUST, TINTA QUE HUELE A SANGRE


Me estoy acabando el libro de Carlos Zanón del que les hablaba el viernes, volumen que engancha como una mala cosa. Mientras, dando vueltas por los documentos guardados en mi ordenador, me topo con esta foto de la escritora Christa Faust (antigua actriz de peep show) que quedó inédita cuando Jordi Pujol y servidor preparamos artículo sobre la nueva novela negra para Ruta 66. Vale la pena recuperarla, ¿no? Ah, su escritura es tan caliente como su pose...

viernes, 9 de marzo de 2012

LA NUEVA NOVELA NEGRA.

En auge. Innegable. Ayer estuve con Carlos Zanón, compañero en Ruta 66, biógrafo del gran Willie De Ville y escritor. Me comentaba el aumento incesante de adictos a los libros de temática negra, justificado según parece en la falta de prejuicios de dichos lectores, en la flexibilidad estilística del género y en el contacto, casi real, con la vida cotidiana. Su último libro, No Llames a Casa, publicado por RBA, se está vendiendo muy bien (segunda edición pocos días después de su salida a la venta). Recomendable para pasar un buen fin de semana, con Le Chat Bleu de DeVille como banda sonora ideal. Aunque Return To Magenta tampoco es mala opción...

viernes, 2 de marzo de 2012

LOU REED, 70 AÑOS

70 tacos, oigan. Si a alguien se le ocurre pronosticar en la Factory de Warhol que el antipático guitarrista de Velvet Undeground iba a cumplir 70 años, le habrían tachado de majara. Tiempos de speed, heroína, guerras de egos, discos hirientes como White Light, White Heat, de reinventar el rock y plantar la semilla de un nuevo sonido que sigue sonando contemporáneo.
De los diez primeros discos que me compré, cuatro eran suyos. El primero, Transformer. El segundo el inevitable Rock’ and Roll Animal (censurado), los otros dos el plátano y el tercero de VU. Hace unos años, tras verle bastantes veces en directo, tuve el placer de trabajar en su show en el Auditori barcelonés. Llegó acompañado por el maestro chino, con kimono incluido. Me firmó Berlin  y le acompañé al escenario, ya saben, linternita y esas cosas. Andaba tieso como una escoba, víctima de unos terribles dolores de espaldas. Pasos cortos, como los ancianos. Pisó las tablas y se transformó. Magnífico concierto, repertorio de lujo, y la sensación de que no estaba para muchos trotes y que su esqueleto no resistiría otra larga gira.

Hoy cumple 70 ensayando una nueva gira. Cojonudo. Ah!, en su hoja de servicios, hay que añadir haber logrado tocar lo que no suena a los fans de los pelmazos de Metallica, su última hazaña. Al parecer, Reed lleva realmente mal las demoledoras críticas cosechadas. Y uno que creía que estas cosas se la traían al pairo. Conociéndole, es capaz de tocar Lulu de cabo a rabo en sus próximos conciertos junto al disco experimental grabado junto a John Zorn y Laurie Anderson, The Stone, lo más extremo que jamás ha editado, posiblemente superando a Metal Machine Music. De momento, ya ha tocado <<Junior Dad>> con ellos en Paris, con brutal resultado. Busquen el youtube, búsquenlo...

jueves, 1 de marzo de 2012

PHIL DANIELS, EL MOD

Sin duda, los responsables de casting del rodaje de Quadrophenia acertaron de lleno. Tenían que buscar al tipo que encarnara la imagen de un mod auténtico, uno de esos capaces de irse a Brighton a partirse la cara con los rockers, uno al que la parka le quedara suficientemente bien y que tuviera cara de desayunar, comer y cenar anfetaminas. Y encontraron a Phil Daniels. El es el rostro de Jimmy, sus titubeos, el orgullo mod y la decepción que implica creerse parte de una disfuncional familia en la que no todos los miembros sientes los colores de la sangre con la misma intensidad...
Para el recuerdo, su aventura junto a The Croos, facturando una mezcla de revival mod y new wave en unos temas que han quedado olvidados, pero que mantienen intacta su cándida energía juvenil.

miércoles, 29 de febrero de 2012

MAGAZINE, SECONHAND DAYLIGHT

Vuelvo a Ruta 66 y a Ignacio Julià. El nuevo número ya está en circulación, con John Spencer en portada...y Magazine en artículo reivindicativo. Una de las bandas básicas de la explosión que barrió el planeta musical) entre el punk y la new wave, revisada ahora con precisión. Y, junto a tan capital y olvidada banda, su cabeza visible, Howard Devoto, el tipo que prendió fuego a su guitarra con los primeros Buzzcocks y que abandonó la nave para fundar Magazine. Secondhand Daylight es uno de mis discos favoritos de la época, escondido tras su enigmática portada. Esta noche me espera, de nuevo, reposando en mi plato...

viernes, 24 de febrero de 2012

ROBYN HITCHCOCK, CAPRICHO DIVINO

Es lo que (deberían) provocar los buenos textos centrados en exponer las bondades de la música: necesidad. Necesidad de volver a escuchar ese disco que tienes desde hace tiempo, para comprobar que lo que opina el firmante del artículo coincide con tu opinión. O que piensas radicalmente diferente, que también es posible.
Pude leer el texto que Ignacio Julià dedicó al antiguo líder de Soft Boys días antes de que entrara en máquinas. Y salí zumbando a por uno de esos caprichos que de tanto en tanto hay que permitirse: la caja I Wanna Go Backwards. Llevaba meses dándole vueltas, ocho lp’s en vinilo repletos de temas inéditos reclamando atención desde la estantería de la tienda. Tras la inmersión en las palabras de Julià, el box set viajó a mi casa, en acertada decisión, claro.

El hombre está de gira, deben saberlo. Esta noche actúa en el ciclo Caprichos de Apolo, en Barcelona. Un capricho con sabor a noche para el recuerdo.

lunes, 20 de febrero de 2012

TOWNES Y DIEGO MANRIQUE

Diego Manrique tiene, todos ustedes deberían saberlo, blog en elpais.com. En Planeta Manrique demuestra su capacidad para analizar, recomendar y compartir sabiduría. Y ha tenido la amabilidad de dedicar tan preciado espacio a la presentación del libro de Fernando Navarro Acordes Rotos. Lo hace encabezando su texto con foto de Townes. Teniendo sus palabras sobran las mías, naturalmente. Paso al maestro.
http://blogs.elpais.com/planeta-manrique/2012/02/ilegal-inmoral-y-luego-te-mueres.html#more

viernes, 17 de febrero de 2012

HACIENDO EL SALVAJE

Así nos vamos a ver el próximo sábado 17 de marzo. Los Salvajes de Gaby Alegret cumplen medio siglo de vida, y hay que celebrarlo. Con los inevitables altibajos, el grupo ha mantenido una trayectoria que es necesario reivindicar: obviando su etapa heavy, encontramos montones de singles que son historia pura del rock español. La recopilación de sus sencillo cantados en castellano  realizada por Munster Records hace unos años provocó una oleada de nuevos seguidores, muchos de ellos miembros de bandas de la escena sixties nacional. Por eso, en el concierto de la sala Music Hall de Barcelona, junto a ellos estarán los curtidos Canary Sect y los potentes Retrovisores. ¿La idea? Que sea una fiesta, que cincuenta velas no se soplan cada día, y menos cantando canciones como <<Soy Así>> o  su peculiar <<Paint it Black>>. Esperamos se unan al jolgorio, organizado por su discográfica (regentada por uno de sus mayores fans, José Luis) GP Records y por Ruta 66, claro. De paso, permitan que les recomiende la lectura de la autobiografía de Gaby Los Salvajes y Yo, publicada por Lenoir Ediciones. Sus inicios no tienen nada que envidiar a los de muchas bandas internacionales  de la época, incluida gira (y residencia) en clubs alemanes en los que demostrar que iban en serio.   

jueves, 16 de febrero de 2012

¿VUELVE EL CASSETTE?

Entrevisto a los portugueses A Jigsaw (encuentro que saldrá publicado en el Ruta que está listo a entrar en máquinas) y me comentan que, de todos los temas que grabaron y no están incluidos en su último compacto, cinco saldrán en ¡¡cassette!! Rinden tributo al primer locutor luso que apostó por ellos, son versiones de grupos de rock portugueses que acompañan al tema que más me gusta del álbum, <<I Have Been Away For So Long>>. Por gentileza de su amiga Elena, de la promotora Grocdog, consigo una de las copias. Llevo dos días dándole vueltas a la cinta, ya que mi doble platina se la pasé a un amigo hace años. Tendré que agenciarme una, visto que Dinosaur Jr, Sonic Youth y otras interesantes bandas apuestan por este formato....y que conservo bastantes cintas compradas hace decenios, cuando empecé a comprar música: esas copias de We Want The Stones, Rock and Roll Animal, No Stone Unturned, Beggars Banquet, Black and Blue, el primero que compré allá por 1976.....

martes, 14 de febrero de 2012

QUADROPHENIA

No había puesto un disco de los Who en mi casa desde que la palmó John. Me mosqueó sobremanera que, con The Ox caliente en su ataúd, el resto del “grupo” saliera de gira. La pasta es la pasta, pero el creador de <<My Wife>> no merecía un desprecio similar. Cada poco tiempo revisaba sus vinilos y cajas de compactos, y los dejaba cuidadosamente en su sitio (bueno, algún vinilo se partió por la mitad accidentalmente). El pasado sábado, Dead Horse 72 y Xavi Martinez me pusieron los dientes largos: en una de las tiendas de Madrid vendían la versión de luxe de Quadrophenia a precio tentador. Dando una vuelta para despejar las neuronas, me topé con la tienda en cuestión. Acababa de leerme de nuevo la reseña del disco que sale el en libro Discos Conceptuales, firmada por Alberto Díaz. No resistí, aunque me tiré un buen rato con el compacto en la mano y otras alternativas circulando por la otra mano. Me lo llevé. Qué buenos eran los jodidos.  Lo he puesto poco: de momento, solo repito escucha del tema inicial, <<I am the Sea>>. Pocas veces se ha dicho tanto con tan poco, con el sonido de un oleaje y unas voces lejanas. La introducción perfecta para la historia de un desengaño. Eran expertos en ello, parece.  

NICK DRAKE, PINK MOON

Los aficionados a la literatura relacionada con la música estamos de enhorabuena: nace otra editorial, Contra. Y lo hace con dos libros, el segundo dedicado a The Magnetic Fileds, el primero una aproximación a uno de los mejores discos de todos los tiempos. Pink Moon ha hecho mucho daño, al provocar una incesante proliferación de cantautores plastas y, mayormente, llorones. Pero sus canciones son una auténtica delicia, una maravilla atemporal que demuestra que un tipo, una guitarra y algo que decir siguen siendo una fórmula infalible para alcanzar el exorcismo emocional.
Escucho <<Things Behind The Sun>> y <<Harvest Breed>> mientras leo el libro prologado por Nacho Vegas, que contiene un relato sobre Drake de Gorm Henrik Rasmussen y traducción de sus letras. Drake pasea con su perro hacia el agua mientras los objetos surrealistas vuelan alrededor de la luna rosa.

lunes, 13 de febrero de 2012

MADRID ME MATA

Casi diez días he tardado en recuperarme totalmente de la última excursión a Madrid. Envidia sana, oigan. Llegamos el comando 66 rpm, tomamos la FNAC para la presentación del libro de Fernando Acordes Rotos, y empezó la fiesta. Diego Manrique tuvo la amabilidad de acompañarnos y compartir su sabiduría, el público llenó la sala hasta los topes y todo eran buenas vibraciones, llámenme hippie.
Tras cerrar el acto, nos juntamos con los compañeros del foro de Ruta 66, ocupando en su totalidad uno de los bares cercanos. Nos acompañaron un montón de amigos, y de ahí viajamos al Sol, ese planeta que cada noche aterriza en la calle Jardines. Nos reencontramos con THE FLESHTONES, la banda ideal para pasar un viernes por la noche, sin duda. Realizan una (nueva) extensa gira española, que no recala en Catalunya. ¿Para qué? En Barcelona cuesta convocar a más de 150 tipos dispuestos a brincar a ritmo de garaje si quien lo interpreta tiene más de veinticinco años y no sale en las revistas de tendencias. En Madrid, cartel de entradas agotadas, y la sala es una sauna en la que corren las cervezas de mano en mano. Más tarde nos barren del Wurlitzer. El espíritu de Malasaña sigue vivo, quizás menos saludable pero capaz de resucitar en situaciones concretas. Los implicados no lo aprecian, pero quienes no residimos en Madrid vemos la diferencia entre la noche madrileña y la del resto de ciudades de esta España plural que se funde a base de “maravillosas” reformas. El sábado, presentamos La Pequeña Historia de Roc, Eduardo Chinaski, Jordi Dead Horse 72 y un servidor, apoyados por los Right Ons, que se marcaron un set acústico cojonudo. Acostumbrados a verles y oírles a todo trapo, esta faceta inédita hizo flipar al personal. Tras ello, al Eno Visión, festival que unía vino y rock’n’roll, magnífica combinación....Un frío polar arrasaba las calles de Madrid, pero quien algo quiere sabe que algo le cuesta, y la asistencia a los actos era elevada. Vamos, como en Barcelona, donde enviaron a la gente a casa por miedo a una nevada inexistente...y la gente se quedó en casa.

viernes, 10 de febrero de 2012

MAX, ARREBATO IMPOSIBLE

Cada uno tiene sus neuras y fijaciones. Yo acumulo muchas. Demasiadas. Dispersas, no complementarias, pero persistentes y obsesivas. Una de ellas era una colección de cómic. En pequeño formato, la editorial Arrebato inició hace años la tarea de intentar introducir en el mercado español (por esas fechas, volcado en consumir tebeos de todo tipo, tamaño y precio) ese fetiche magníficamente impreso, con tapa dura y lomo de tela popularizado en la Europa franco – belga por la colección Atomium. Apostaron por autores autóctonos muy relacionados con la música y la llamada “movida madrileña”, para lanzar la colección Imposible con  gente como los estilizados Sento y Javier de Juan, los radicales Micharmut y Miguel Calatayud, el tremendo Gary Panter con Invasión de los Elvis Zombies (que incluía un flexi – disco) y mi favorito del lote, Max. Precisamente suyo era el cómic que me faltaba para completar la colección: lo tuve y desapareció en alguna fiesta desquiciada, ya saben. Siempre estaba ahí, un hueco que algún día había que volver a rellenar. Imposible, y valga la redundancia,   localizarlo en alguna tienda especializada a un precio no astronómico. Hace pocas semanas volvió el tema a mi cabeza, mientras hablaba con mi amiga Sandra Uve, con quien compartimos inquietudes sobre viñetas y autores que nos ponen. Decidí recurrir a la tienda virtual todocoleccion, versión autóctona y modesta del famoso ebay. En pocas horas, El Carnaval de los Ciervos llegó vía correos. Me lo he vuelto a leer. Tres veces en tres días. Qué delicia.

jueves, 9 de febrero de 2012

MURIÓ SPINETTA

El flaco se ha ido. Para quienes admiramos la capacidad combativa del rock argentino, su incombustible pasión, la grandeza de muchas de sus canciones, Spinetta era un referente.
Décadas de carrera, en solitario o con sus bandas, algunas tan recomendables como Almendra o Pescado Rabioso, que llevaban tiempo amenazadas por un cabrón cáncer de pulmón, llegan a su fin. Su primer álbum en solitario, La Búsqueda de la Estrella, permanecerá desde ya como el clásico que es.

miércoles, 1 de febrero de 2012

JOHNNY THUNDERS, EL ACORDE ROTO.

Así, en singular. Como he comentado alguna vez, en 66 rpm trabajamos en equipo, cosa que hace que las decisiones no siempre sean rápidas ni sencillas. El método asambleario proporciona debates que no siempre logran unanimidad. Pero para escoger portada del libro de Fernando Navarro, la historia duró relativamente poco tiempo: surgió el nombre de Thunders y ganó por mayoría absoluta. Claro, la magnífica foto del fotógrafo y amigo Xavier Mercadé influyó poderosamente. Capta en riguroso blanco y negro la personalidad de Juanito Truenos, y Fernando exclamó que de todos los biografiados, posiblemente era el más representativo. Yo, por mi parte, sigo enfrascado en la escritura del libro que quiero dedicar a la banda más influyente de la historia del rock nacional. Y aparece de nuevo: ellos cantaban que su chica era especial, Thunders versioneaba una canción muy “parecida” titulada Give Him a Great Big Kiss, popularizada a su vez por las Shangri-Las......

lunes, 30 de enero de 2012

66 RPM ON FIRE

Semana de órdago para todos los individuos relacionados con la pequeña editorial 66 rpm. Empezamos con presentaciones de Acordes Rotos, el libro de Fernando Navarro que tan (merecidas) buenas críticas está recibiendo. El jueves 2, cita en FNAC El Triangle a las 20:00. En la mesa, junto al autor, Toni Castarnado (firmante de Mujer y Música) y Eduardo Izquierdo (lo mismo, de la biografía de Quique González). Eso sí es un tridente, damas y caballeros. Juntos conspiraron para arrancar el libro, y juntos nos lo explicarán. 24 horas más tarde, repetición de la jugada en FNAC Callao, de Madrid, con Fernando flanqueado por Fernando Neira y el maestro Diego Manrique. Y el sábado 4, en apropiado horario infantil – juvenil, presentación de La Pequeña Historia de Roc. A las 18:30, y de nuevo en FNAC Callao, Izquierdo, un servidor y Jordi del Rio (el dibujante hippie) hablaremos de las andanzas de Roc, ya saben, el jovenzuelo pirrado por el rock. Nos acompañarán miembros de los Right Ons, dispuestos a aportar banda sonora al evento.
Desde aquí, me gustaría invitarles a darse una vuelta por estas presentaciones y agradecer a todos los implicados su colaboración, disponibilidad y enorme gentileza.
Ah!! Si el 2 están ustedes en Madrid, no olviden pasarse por ese refugio del lector de literatura musical llamado El Argonauta: ahí presentará Xavi Martinez su libro conceptual. No le podrá acompañar su socio Alberto Díaz: Sweet Virginia le reclama a su lado.....

martes, 17 de enero de 2012

ROSANNE CASH, BLUES & RITMES Y EL FUTBOL

Excitación máxima, como gustan de decir los ideólogos de uno de mis festivales favoritos, el Blues & Ritmes que se celebra en Badalona: finalmente lo han conseguido. Llevaban años tras su contratación, y finalmente la han conseguido. Rosanne actuará en el Teatre Zorrilla, la noticia empezó a correr como la pólvora y las entradas van volando.
Es una de esas noticias que empujan a lanzarse a la colección de discos para refrescar la memoria, para dedicarle horas a los discos que menos has escuchado, para deleitarse en esos arreglos de Rodney Crowell, en ese piano de Benmont Tench, en esos coros de Mary-Chapin Carpenter, en los cuidados detalles de unas piezas que no han sido interpretadas todavía en escenarios de nuestro país. Y especial atención le he dedicado a Ten Song Demo, una maravilla que uno se imagina similar a lo que se podrá escuchar el 22 de marzo, cuando actúe junto a su marido John  Leventhal.
Por cierto, al parecer, además del prestigio del festival, ha sido determinante en su decisión de actuar en Badalona la afición del hijo de Rosanne por el futbol. Como buen aficionado, no quiere desaprovechar la ocasión de contemplar en vivo y en directo las evoluciones de Leo Messi.

lunes, 9 de enero de 2012

HA MUERTO DARTH VADER

El auténtico, claro. No el que se dedica a sacarse unos dólares paseándose por convenciones de fans, David Prowse, no. Ha muerto Bob Anderson, el hombre que le doblaba en las escenas en las que su espada de luz crepitaba y seccionaba miembros. Manda cojones que, actuando bajo una máscara casi hermética y envuelto en oscura capa, tenga que venir un anciano a hacer el trabajo sucio. Anderson, que ya enseñó esgrima a ¡¡Errol Flynn para rodar El Señor de Balantry!!, era un antiguo campeón de ese deporte tan típicamente británico, se va por la puerta de atrás, a los noventa años, tras asesorar al Capitán Alatriste y a algún pirata del Caribe (no, a Kiz no intentó enseñarle nada). Casi nadie le encontrará a faltar. Como le sucederá al pobre diablo al que le toca vestirse de murciélago y escupir sangre de pegolete cada vez que la banda más caaaaliente del mundo llega con su circo a una nueva ciudad, mientras otro personaje cuenta la pasta y se lleva los aplausos. Porca Miseria.

STICKY SOUL FINGERS

Feliz Año 2012, damas y caballeros.
Mucho me habían hablado del compacto que acompaña a la revista Mojo, esa galleta en la que se recrea Dedos Pegajosos en versión soul. Algunos lo describían como flojo, con poco nervio. Otros me comentaban que había sido la banda sonora de estas Navidades. Y, tras escucharlo una y otra vez, reconozco que me parece más que acertado. Algunos fallan el tiro, algo inevitable en este tipo de inventos, pero otros se salen: Sharon Jones con <<Wild Horses>>, Naomi Shelton &The Gospel Queens con <<You Gotta Move>> (¿lo mejor del lote?) o Lee Fields con <<Moonlight Mile>> dan de lleno en la diana. Solo un pero al artefacto: ¿realmente era necesario añadir como bonus track la blanda versión de <<Angie>> que se curra Beta Hector? ¿Qué pinta ese tema aquí? ¿A nadie se le ocurrió que encajaba mejor el <<Let it Rock>> incluido en la censurada versión española, precisamente la que se publicó con la portada aquí reinventada?